第54章 天璇投拍觉醒年代，诗诗素颜铸经典（1 / 2）

北京的春寒尚未褪去，天璇影业的顶层会议室里却暖意融融。张承衡刚从马德里飞回北京，行李箱还放在办公室角落，就召集了影视部的核心团队。投影幕布上“《觉醒年代》立项方案”几个大字格外醒目，旁边附着陈独秀、李大钊等先驱的黑白照片。“马竞的欧冠半决赛要等下周，但影视这边的事不能等。”他指尖点在方案上，“这不是一部普通的主旋律剧，要拍出让Z世代心甘情愿追更的作品。”

会议室里的窃窃私语瞬间停住。影视部总监李姐推了推眼镜：“张总，主旋律剧的受众一直偏中老年，年轻人大多不爱看。我们之前做《鬼吹灯》是探险IP，和这个完全不同。”张承衡翻开桌上的调研数据，红色的折线图清晰显示：近三年《山海情》《人世间》等品质主旋律剧的年轻观众占比已达45%。“关键不是题材，是表达。”他调出《觉醒年代》的初步剧本大纲，“我们要拍的不是历史课本，是先驱们的青春——陈独秀办《新青年》时才38岁，李大钊传播马克思主义时刚过而立，他们的热血和挣扎，年轻人能共情。”

导演人选是第一个要敲定的难题。团队提名了几位擅长年代剧的导演，张承衡都摇了摇头，直到助理提到“张黎”的名字。“我去请。”他当即拿起手机，拨通了张黎的电话。彼时张黎刚结束一部近代剧的拍摄，正在云南休整。“张导，有个不情之请，想请您出山拍《觉醒年代》。”张承衡的声音带着诚意，“我不要流水账式的叙事，要拍出先驱们的‘少年气’，让年轻人看到他们不是教科书上的画像，是有血有肉的理想主义者。”

电话那头沉默了片刻，随即传来张黎爽朗的笑声：“巧了，我早就想拍这个题材了！但之前的投资方总要求加爱情线、狗血冲突，我没同意。你要是敢让我放开拍，我明天就回北京。”张承衡当即承诺：“剧本您全权把控，预算无上限，唯一的要求是——尊重历史，打动青年。”挂了电话，他看向团队：“三天后开剧本研讨会，张导会带主创团队过来，所有人提前把《新青年》选集读一遍。”

刘诗诗是在剧本研讨会当天赶过来的。她刚结束《鬼吹灯》续集的补拍，穿着简单的牛仔裤和白衬衫，手里抱着厚厚的《李大钊传》和几本民国史料。“我想演赵纫兰。”她在众人惊讶的目光中开口，“李大钊先生的妻子，一个没读过多少书却全力支持丈夫革命的女性。她的故事太动人了，是那个年代无数革命女性的缩影。”

张黎上下打量她一番，摇了摇头：“刘小姐，你之前演的都是胡八一这样的飒爽角色，赵纫兰是典型的北方农村妇女，皮肤粗糙，眼神里全是生活的沧桑，你这形象差太远了。”刘诗诗没反驳，从包里拿出一叠照片——那是她在河北农村体验生活时拍的，皮肤黝黑，穿着粗布衣裳，蹲在田埂上喂鸡，眼神里满是质朴。“张导，我在乡下住了半个月，跟着当地老人学纺线、纳鞋底，还去了李大钊故居，拜访了他的后人。”她顿了顿，声音带着敬意，“这个角色不是‘演’出来的，是‘活’出来的，我有信心。”

张承衡坐在一旁，看着刘诗诗眼里的坚定，想起她当年为《鬼吹灯》学潜水的执着。他没说话，只是把自己做的赵纫兰人物分析递给张黎，上面详细标注了不同时期的性格变化和行为细节。张黎翻看后，眼神渐渐变了：“看来你们做了不少功课。行，这个角色给你，但有个要求——全程素颜，不能用任何化妆品，还要增肥十斤。”刘诗诗立刻点头：“没问题，我明天就开始调整饮食。”

立项消息公布后，第一个找上门的是北京市广电局。局长亲自带队来到天璇影业，带来了2000万的拍摄补贴和一系列扶持政策。“《觉醒年代》是今年的重点扶持项目，”局长握着张承衡的手，“我们不仅给资金支持，还会协调故宫、北大红楼等历史场地的拍摄权限，甚至可以组织党史专家全程跟进剧本审核。”

签约仪式上，有记者问：“主旋律剧的商业回报通常不如商业片，天璇影业为什么愿意下这么大功夫？”张承衡接过话筒，目光坚定：“赚钱从来不是我们投拍这部剧的唯一目的。我希望年轻人看完这部剧，能知道今天的幸福生活是怎么来的，能记住陈独秀、李大钊这些先驱的名字。就像我们做马竞青训不是为了短期夺冠，做天权视频不是为了流量变现，好的文化产品，要有长远的价值。”

这番话被《人民日报》转载，评论道：“从足球豪门到影视赛道，张承衡的布局始终围绕‘传承’二字。《觉醒年代》的立项，彰显了民营影视公司的文化担当。”天权视频也第一时间宣布，将作为《觉醒年代》的独家网络播放平台，同时推出“先驱故事”专题栏目，提前预热。蒙牛等赞助商更是主动要求合作，希望在剧集中植入公益广告，支持红色文化传播。

剧本打磨是最耗费心力的环节。张黎带着编剧团队和党史专家，在会议室里泡了一个月，逐字逐句修改台词。有一次，为了还原陈独秀在《新青年》创刊号上发表的文章语气，他们特意去北大红楼查阅了原版刊物。“那个年代的文人，既有家国情怀，又有文人风骨，台词不能太直白，也不能太晦涩。”张黎拿着修改后的剧本，“比如李大钊和陈独秀在陶然亭的对话，要写出他们的理想碰撞，又要符合当时的语境。”

刘诗诗全程参与剧本研讨，甚至提出了不少建设性意见。“赵纫兰给李大钊寄棉衣那段，”她指着剧本某页，“可以加一个细节：她在棉衣里缝了一张纸条，上面写着‘天冷加衣，勿念家事’。这样既体现了她的细心，又能反衬出革命先烈的舍小家为大家。”党史专家听后连连点头：“这个细节很真实，根据史料记载，赵纫兰确实经常给李大钊寄衣物，还会在里面夹小纸条。”

与此同时，张承枢正忙着囤积红色IP。他带着纪录片团队，跑遍了全国的出版社和编剧工作室，一口气签下了《长征》《抗战中的青年》等五个剧本的影视改编权。“别觉得主旋律没人看，”他拿着刚签下的《长征》剧本找到张承衡，“《觉醒年代》是开胃菜，这些IP才是正餐。我们可以做成‘百年青春’系列，从清末民初一直拍到新中国成立，让年轻人系统了解历史。”

张承衡翻看着《长征》的剧本大纲，里面重点刻画了一群年轻红军战士的故事。“这个角度好，”他拍了拍弟弟的肩膀，“之前的长征题材都侧重领袖，你这个聚焦青年战士，更容易让年轻人共情。但有个要求，必须尊重历史，不能虚构过度。”张承枢笑着保证：“放心，我已经联系了军事科学院的专家，全程把关史实细节。”

为了让演员更好地进入角色，张黎组织了为期两周的“民国体验营”。所有主演都要穿民国服饰，学习当时的礼仪和语言习惯，每天早上还要晨读《新青年》的文章。刘诗诗每天天不亮就起床，跟着老师学河北方言，练习纺线织布，手上磨出了厚厚的茧子。张承衡去探班时，看到她穿着粗布衣裳，蹲在地上和群演学纳鞋底，心疼地说：“累了就休息会儿，不用这么拼。”

刘诗诗抬起头，脸上沾着些许棉絮，笑着摇头：“你看这些群演老师，他们都是当地的农民，为了演好佃农，提前一个月就开始节食减重。我作为主演，更不能掉链子。”她拉着张承衡走到一旁的道具间，里面摆满了她收集的民国时期妇女用品：“你看这个铜盆，和李大钊故居里的一模一样；还有这双布鞋，是我跟着老人学做的，赵纫兰当年应该就是穿这样的鞋子。”

开机仪式选在北大红楼前举行，当天来了不少党史专家和先驱后人。李大钊的孙子李建生握着刘诗诗的手，激动地说：“谢谢你愿意演我奶奶，她这辈子不容易，既要照顾家里，还要支持爷爷的事业。希望你能拍出她的坚韧和善良。”刘诗诗眼眶泛红：“请您放心，我一定会尽全力，不辜负您的期望。”

第一场戏拍的是赵纫兰给李大钊送棉衣的场景。拍摄地选在故宫旁的一处老四合院，院子里的枣树还是民国时期的老物件。刘诗诗穿着臃肿的棉服，提着一个布包，在寒风中一步步走向书房。当她看到“李大钊”伏案写作的背影时，眼神里先是心疼，再是欣慰，最后轻轻放下布包，默默退了出去——整个过程没有一句台词，却被她演绎得层次分明。

“过！”张黎喊停后，现场爆发出热烈的掌声。李建生擦着眼泪说：“太像了，这就是我奶奶当年的样子。”张承衡站在监视器旁，看着画面里的刘诗诗，突然想起她第一次在马竞青训基地拍戏的场景，那时她还是个青涩的演员，如今已经能驾驭这样厚重的角色。他拿出手机，拍下了监视器里的画面，设成了自己的壁纸。

拍摄过程中，不断有感人的细节发生。有一场戏拍陈独秀在街头演讲，群演里有一位90岁的老人，是当年《新青年》读者的后代，他特意穿着爷爷留下的长衫来参演，拍摄时激动得声音都在颤抖；还有一次，拍摄北大红楼的场景时，工作人员在道具书里发现了一张民国时期的书签，上面写着“为中华之崛起而读书”，所有人都自发地向书签鞠躬。

张承衡经常带着马竞的球员家属来探班，让他们感受革命先烈的精神。科克的妻子看完拍摄后，感慨道：“以前只知道中国的历史很悠久，今天才知道，你们的先辈为了国家付出了这么多。这和我们马竞的铁血精神很像，都是为了信念拼搏。”张承衡笑着说：“这就是我们拍这部剧的意义，让不同国家的人都能感受到中国的精神力量。”

天权视频的团队也全程跟进拍摄，制作了《觉醒年代拍摄日记》系列短视频，每周在平台更新。短视频里，有刘诗诗素颜拍戏的花絮，有张黎讲解历史背景的片段，还有群演们的感人故事。第一期上线后，播放量就突破了3000万，有网友留言：“原来主旋律剧是这么拍的，respect！”“等不及要看正片了，已经把闹钟定好了！”

拍摄到李大钊就义的戏份时，北京下起了小雨。拍摄地选在当年的刑场旧址，刘诗诗穿着孝服，站在人群中，看着“李大钊”被押赴刑场，眼泪无声地滑落。这场戏拍了三遍，每一遍她都情绪饱满，结束后整个人都脱力了，被张承衡扶到休息区。“太压抑了，”她靠在张承衡怀里，声音哽咽，“一想到这是真实发生过的事，就觉得心里堵得慌。”